Autor: Ivan Majerský
Yuri Dojč (* 12. máj 1946) je slovensko-kanadský umelecký a komerčný fotograf, ktorého práce zahŕňajú okrem iných čierno-biele akty, portréty kanadských veteránov z obdobia 2. svetovej vojny, a projekty American Dreams, Marble Woman ako aj jeho výstavu Last Folio.
Yuri Dojč vyrastal v meste Humenné na východe Slovenska. Jeho otec pracoval ako riaditeľ strednej školy a matka ako učiteľka. V roku 1954 sa rodina s vtedy 8-ročným Yurim presťahovala do Bratislavy. V roku 1968 sa ako študent zúčastnil letného študijného programu v Londýne, keď vojská Varšavskej zmluvy vpadli do vtedajšieho Česko-Slovenska. Počúvnuc radu svojho otca sa Yuri Dojč rozhodol, že sa domov nevráti, o rok neskôr emigroval do Kanady a usadil sa v Toronte.
Po vyštudovaní v odbore strojárstvo Dojč pokračoval štúdiom psychológie na Univerzite Komenského v Bratislave. Krátko na to bolo jeho štúdium prerušené sovietskou inváziou. Po príchode do Kanady začal študovať fotografiu na Ryerson University v Toronte. Už počas školy pracoval ako fotoeditor študentského týždenníka Eyeopener a spolupracoval po boku budúcej novinárskej žurnalistky Christie Blatchfordovej a s ľudmi ako reportér CBC Paul Workman, reportér City TV Jojo Chintoh a komik Paul Chato.
Dojčovu prácu v začiatkoch ovplyvnili fotografovia Edward Weston, Irving Penn, Man Ray a Guy Bourdin, ale aj maliari René Magritte, Egon Schiele a Amedeo Modigliani. Zo začiatku sa venoval fotografovaniu interiérových prvkov ako dvere, okná, stoličky a kvety, neskôr ho začalo priťahovať fotografovanie ľudí.
V roku 1975 si Yuri Dojč otvoril vlastný fotografický ateliér, kde tvoril a pracoval pre spoločnosti ako FedEx, American Express, Canon, Seagrams, General Motors, Eastman Kodak, Porsche, Club Med, Brooks, Panasonic ako aj pre reklamné agentúry po celom svete.
V 80-tych rokoch 20. storočia, v čase vrcholu éry plagátov, sa Dojčove fotografie objavili aj vo filme D.C. Cab. Jeho troma najpredávanejšími fotografiami boli Legs, Bicycle a Chair.
Od roku 1975 vystavoval Yuri Dojč mnohokrát sólovo ale aj v spojení s inými v Kanade, USA, Veľkej Británii, Belgicku, Poľsku, Česku a samozrejme aj na Slovensku.
Pod názvom Last Folio sa 1. septembra 2011 konala Fotografická cesta s Yurim Dojčom v umeleckej galérii Grunwald Gallery of Art na Univerzite v Indiane v americkom Bloomingtone. Fotografie zachytávajú krajinu, synagógy a predmety, to, čo ľudia z početných slovenských židovských komunít opustili a zanechali kvôli deportácii do koncentračných táborov v roku 1942. "To, čo ostalo" je zároveň jedným z podtitulov tejto výstavy.
Táto výstava bola pôvodne uvedená v Slovenskom národnom múzeu, nasledovaná prezentáciami v Gonville and Caius Lower Library v anglickom Cambridge, v Múzeu židovského dedičstva v New Yorku, v sídle Európskej komisie v Bruseli.
Viac prác Yuriho Dojča nájdete na jeho stránke: http://yuridojc.com/
]]>
Fotografii sa venuje od štrnástich rokov. Absolvovala Masmediálnu komunikáciu na UCM a fotografiu na Katedre nových médií na VŠVU u Miloty Havránkovej.
Posledné roky pôsobí v Bratislave ako reklamná, imidžová a dizajnová fotografka. Je členom Asociácie Profesionálnych fotografov Slovenska /APFSR/.
V decembri 2009 jej Federácia európskych profesionálnych fotografov v Bruseli udelila titul QEP/ Qualified European Professional Photographer/ v ketegórii "ILLUSTRATIVE PHOTOGRAPY", finalistka súťaže European Fine Art Photograph Of The Year 2009.
Zaoberá sa hlavne detailom každodenných vecí, fascinuje ju krása skrytá v obyčajnosti predmetov, ich umelecké a grafické stvárnenie vo fotografii.
Viac informácií a tvorby na stránke www.anastruharova.sk
]]>
Narodil sa v roku 1948. Fotografuje od roku 1970. Od roku 1979 sa živí fotografiou v slobodnom povolaní v oblasti reklamnej fotografie. Je členom Slovenskej výtvarnej únie, Asociácie profesionálních fotografu ČR a medzinárodnej Federácie európskych profesionálnych fotografov - FEP. Od roku 1977 bol aktívnym členom Americkej fotografickej asociácie - PSA. Svoje fotografie vystavoval na viac než 150 medzinárodných výstavách v zahraničí, kde získal mnoho ocenení za svoju tvorbu.
Najvýznamnejšie autorské výstavy mimo územia Slovenska:Prague (Czech republic), Uherský Brod (Czech republic), Munchen - LINHOF GALÉRIA (Germany) , Helsinki (Finland ) Czestochowa (Poland), Karlsruhe (Germany), Berlin (Germany), Moskva (Russia).
Kolektívne výstavy:Bratislava 2007, Budapešť (Hungary)2007, Czestochowa (Poland) 2007, Brusel (Belgie)2008, Bratislava 2008, Moravská Třebová (Česká republika) 2008. Bratislava (2012) Publikovanie fotografií -Slovensko a Česká republika:odborné časopisy : Výtvarníctvo - fotografia- film, Československá fotografie, Revue fotografie, Fototip, WATT - foto - video, Foto Video, Digi Revue publikácie : Jaroslav Čiľjak: SLOVAK FOTO 3, Ľudovít Hlaváč: Dejiny Slovenskej fotografie. Marián Pauer: FOTO SK 2006, Hanáková/Hrabušický: Stratený čas? Slovensko 1969-1989, KIA MOTORS SLOVAKIA 2004-2007, Marián Pauer: Retrospektíva FIAP SK 2008, Vlado Bača: Obrázky spod Rozsutca 2008
Zahraničie - Časopisy:Kamera Lehti - Fínsko, Image - Austrália, Quick - BRD, Australian Photography, Camerart -Japan, PhotoArt -Czech republik Zahraničie - publikácie:Europäische Fotografen 1986 - BRD, PHOTOGRAPHY YEAR BOOK - England 1979, 1980, 1981, 1985 a iných, naposledy v prestížne svetových publikáciách vydavateľstva GRAPHIS - New York "NUDE3" a "PHOTO ANNUAL 2000", 2005 - Publikácia QEP fotografov - Federation of European Professional Photographers Odborné Časopisy:GLASS STYLE - Italy 2002, 2003, 2004, 2005 ARTE REGALO - Spain 2004
V rokoch 1983 a 1987 sa zúčastnil stáží na svetovom festivale fotografie v Arles - Francúzsko. Fotografoval v New Yorku v rokoch 1994 a 1995. Tieto fotografie po tragických udalostiach 11. septembra 2001 vystavoval, v Žiline, Bratislave, Piešťanoch , Martine a Prešove . V oblasti voľnej tvorby prevážne tvorí figurálnu fotografiu a fotografiu krajiny a architektúry. V roku 2004 obdržal za svoju tvorbu a výstavné aktivity najmä v zahraničí čestný titul AFIAP od medzinárodnej organizácie FIAP / Fédération Internationale de l´Art Photographique/. Bol prvým fotografom na Slovensku , ktorý je nositeľom medzinárodného certifikátu QEP - Qualified European Professional Photographer od Federácie európskych profesionálnych fotografov - FEP, ktorý získal v roku 2004 v Bruseli (Belgicko). V rokoch 2007 , 2008 a 2011 fotografuje národné parky v západnej časti USA. V roku 2008 vydáva reprezentačné publikácie: KIA 2004-2007, OBRÁZKY SPOD ROZSUTCA a tiež publikáciu ŽiILINA-FOTOGRAFIE. Toho času žije a tvorí v Žiline
Iná odborná činnosť:Poriada fotografické workshopy. Zúčastňuje sa ako člen odborných porôt fotografických súťaží. Prednáša ako lektor fotografie spojené s prezentáciou svojich fotografií. Učí fotografiu od roku 2012 na Strednej odbornej škole v Žiline. Individuálne učí fotografiu pre záujemcov o tvorivú a profesionálnu fotografiu.
Práce Vlada Baču si môžete pozrieť na: www.vladobaca.sk
|
]]>
Veľký snímač APS-C CMOS pre živé farebné podanie a úžasných detailov
FUJIFILM X-A1 je vybavený veľkým snímačom typu APS-C CMOS s rozlíšením 16,3 milióna pixlov, ktorý je schopný zachytiť bohatý tonálny výraz, prináša väčší dynamický rozsah a umožňuje nastaviť citlivosť až na hodnotu ISO 25600. Ponúka tiež možnosť vytvoriť nádherný efekt "bokeh".
Procesor EXR II ponúka rýchle reakcie - čas potrebný na zapnutie 0,5 sekundy (*1), oneskorenie uzávierky 0,05 sekundy a maximálna rýchlosť sériového snímania 5,6 snímok za sekundu (spolu najviac 30 snímok 30 *2), takže určite nebudete sklamaní.
Všetky tlačidlá a otočné ovládače sa nachádzajú napravo od LCD displeja na zadnej stene fotoaparátu a prinášajú tak optimálnu ergonómiu a jednoduché ovládanie. Ak držíte fotoaparát len pravou rukou, máte v dosahu všetky funkcie a tlačidlá nastavenia.
Fotoaparát je navrhnutý tak, aby bol dostatočne kompaktný pre nosenie na krku a aby jeho hmotnosť príliš neobťažovala.
3-palcový LCD displej s vysokým rozlíšením je možné vyklopiť hore a dole a uľahčiť tak fotografovanie kvetov a zvieracích miláčikov z nízkeho pohľadu alebo pri fotografovaní cez hlavy ľudí v dave.
Vysoko presný vstavaný blesk fotoaparátu FUJIFILM X-A1 disponuje smerovým číslom 7 (*4) a využíva technológiu super inteligentného blesku spoločnosti Fujifilm k regulácii množstva emitovaného svetla podľa fotografovanej scény. Pri fotografovaní portrétov v interiéri za slabého osvetlenia (alebo pri fotografovaní módnych doplnkov / tanierov s jedlom z malej vzdialenosti) blesk riadi svoj výstup tak, aby nedochádzalo k tvorbe prepalov. Dokonale funguje aj ako výplňový blesk pri fotografovaní osôb v protisvetle alebo za ostrého slnečného svetla, ktoré vrhá tiene na tváre, a zaisťuje tak dokonalé nasvietenie.
Funkcia bezdrôtového prenosu obrazu umožňuje okamžite preniesť snímky do telefónu alebo tabletu. Rozširuje pôžitok z fotografie vďaka ľahkému nahrávanie obľúbených snímok na sociálne siete alebo ich zdieľanie s priateľmi.
Fotoaparát FUJIFILM X-A1 nahráva video vo formáte Full HD ( 1920x1080 ) pri frekvencii 30 snímok za sekundu. Ďalšie kreatívne efekty možno použiť pri natáčaní videa s možnosťou simulácie filmu ( napr. Monochromatický režim ) a vďaka veľkému snímaču APS-C CMOS je pri nízkej hodnote clony možné vytvoriť nádherný efekt " bokeh ". Pre záznam videa aparát disponuje samostatným tlačidlom.
Fotoaparát FUJIFILM X-A1 je kompatibilný so všetkými objektívmi s bajonetom Fujifilm X a vhodný predovšetkým na použitie s dvomi nedávno predstavenými objektívy FUJINON XC . Kompaktná a ľahká konštrukcia XC objektívov ich predurčuje na použitie s kompaktnými systémovými fotoaparátmi základnej a strednej triedy.
Zoomový objektív XC 16-50 mm F3.5 - 5.6 OIS (ekvivalent 24 mm - 76 mm) (*5) pokrýva ohniskové vzdialenosti od 24 mm do 76 mm (*5). Je ideálny pre rôzne druhy scén vrátane fotografovania v interiéri , krajiniek a momentiek.
Spoločné výstavy:
1992 Czechoslovak photography in exile, Manes, Prague
1993 Czechoslovak photography in exile, Slovak National Gallery, Bratislava
1996 50 Years of Elle, Radost, Prague
2006 Masters of Czech photography, Intercameera, Vystaviste, Prague
2008 Prague Pfoto 2008, Manes
Samostatné výstavy:
1982 Portraits, Sagar Gallery, New York
1984 Nudes, Sagar Gallery, New York
1985 Nudes, Krigier Gallery, Milano
1986 Boys, McCree Gallery, London
1991 Love You from Prague, Gallery M, Bratislava
1992 Love You from Prague, Albatros, Prague
1993 Boys and Roses, Radost, Prague
1994 Adrspach, Gallery in Celetna, Prague
1995 You and I, Radost, Prague
1997 Intermezzo, Radost, Prague
1998 Inventura, Slovak Institute, Pague
1999 In bed with Milan, Radost, Prague
2000 Inventura, Gallery Miro, Prague
2004 Pictures, Karlovy Vary Filmfestival
2006 Robert Vano 1968-2006
2007 Inventura, Ponrepo, Brno
2008 Pictures, Gallery Librex, Ostrava
2009 The Platinum Collection, Manes, Prague
2009 The Platinum Collection, Leica Gallery,Prague
2010 The Platinum Collection, Chagal, Ostrava
2010 The Platinum Collection, Moscow Biennale
Knihy:
1991 Love You from Prague
1992 Boys and Roses
2008 Sometimes paradise (Někdy ráj)
2009 The Platinum Collection
Práce Roberta Vana si môžete pozrieť na http://www.robertvano.com/
]]>Ako prvý by sme Vám chceli priblížiť úžasný ekologický pohár z Austrálie. Volá sa KeepCup.
Čo je to KeepCup?
Zamysleli ste sa niekedy, čo ostane po konzumácii “take away” kávy v odpadkovom koši? Každodenným nahradením jednorázového pohára ekopohárom KeepCup pomôžete zamedziť vzniku veľkého množstva zbytočného odpadu. Väčšina jednorázových papierových pohárov na kávu má vnútorný materiál potiahnutý z vodeodolného syntetického latexu, vosku alebo polyetylénu, ktorý nie je možné recyklovať.
A práve z týchto dôvodov sme navrhli KeepCup - na svete prvý znovupoužiteľný pohár na kávu, ktorý je vhodný aj pre kaviarenské stroje. Od dnes si už svoju kávu môžete objednať do vlastného štýlového ekopohára KeepCup! Našim cieľom je zmena myslenia ľudí, ktorí si radi vychutnávajú kávu “so sebou”. KeepCup je prvý znovupoužiteľný pohár, ktorý vyhovuje štandardom baristov.
Dnes už si málokto z nás nájde čas posedieť pri svojej káve v obľúbenej kaviarni. Denným štandardom sa najmä v živote aktívnych ľudí stávajú kaviarne, ktoré vám skvelú kávu a iné dobroty pripravia so sebou.
Jednorázové poháre majú ročne vo svete za následok:
Ekopoháre KeepCup:
Každý pohár KeepCup je zložený zo štyroch častí: pohár, vrchnák, uzáver a silikónový prstenec. KeepCup je vyrábaný v štandardných veľkostiach vhodných pre profesionálne kávovary.
Extra Small (XS) – 114 ml, Small (S) – 227 ml, Medium (M) – 340 ml, Large (L) – 454 ml
Záruka 2 roky, vyrobené v Austrálii.
KeepCup je navrhovaný tak, aby bol ľahko použiteľný pre baristu bez akýchkoľvek obmedzení rýchlosti alebo kvality obsluhy. Skvelá káva “so sebou” (bez ohľadu na umenie a zručnosti baristu) je založená na troch faktoroch:
Dizajn pohárov KeepCup rieši všetky tieto kritériá vďaka dodržaniu štandardného objemu a identifikácie pohára na vonkajšom silikónovom prstenci. Hlavnou výhodou je, že vaša káva sa pripraví priamo do tohto pohára (crema tak neostane na okrajoch iného pohára pri prelievaní). KeepCup pomôže udržať vašu kávu horúcu a bezpečne ju dokáže prepraviť.
Fakty a zaujímavosti:
]]>
Dúfame, že sa nám podarí uspokojiť vašu fotografickú dušu :).
]]>